Wolność wiodąca lud na barykady
Eugène Delacroix
Eugène Delacroix urodził się w dniu 26 kwietnia 1798 w St. Maurice-Charenton. Umarł 13 sierpnia 1863 w Paryżu. Był genialnym francuskim malarzem, jednym z najważniejszych przedstawicieli romantyzmu w sztuce.
Delacroix pochodził z zamożnej rodziny, dorastał w Bordeaux, później mieszkał w Paryżu. To we francuskiej stolicy – jeszcze w latach szkolnych – poznał Théodore’a Géricaulta i to z nim uczęszczał na pierwsze lekcje rysunku. W 1816 rozpoczął studia w École des Beaux-Arts. Odwiedzał też często Luwr, gdzie podziwiał dzieła mistrzów.
Pierwszy obraz, o którym wiadomo, Delacroix namalował w roku 1822. Była to Barka Dantego. Jest on dzisiaj prezentowany w Luwrze. Dwa lata później malarz stworzył kolejne ważne dzieło Masakrę na Chios. Brutalność sceny wzbudziła wiele kontrowersji. Najbardziej znanym obrazem Delacroix jest Wolność wiodąca lud na barykady 1830, Luwr, Paryż). Artysta stworzył też wiele obrazów ukazujących sceny historyczne. Był też znanym portrecistą. Na sztukę tego artysty wpływ miały jego podróże.
La Liberté guidant le Peuple
Jest to dziś najsłynniejsze dzieło Delacroix. Jego temat: „Les Trois Glorieuses”, te trzy rewolucyjne dni lipca 1830, podczas których naród paryski powstał przeciwko królowi Karolowi X.
Delacroix reprezentuje mieszkańców Paryża przechodzących przez barykadę. W górnej części swojej kompozycji ukazuje kobietę, pół starożytną boginię, pół kobietę ludu, która przewodzi tłumowi, wymachując flagą o trzech barwach. To wolność.
Skojarzenie kolorów niebieskiego, białego i czerwonego powtórzono kilkakrotnie. I nie bez powodu: flaga francuska, symbol rewolucji 1789, a następnie Pierwszego Cesarstwa, została zakazana wraz z powrotem monarchii w latach 1815-1830. To płótno, które łączy w sobie alegorię i wydarzenie historyczne, jest dobrze znane. Często przejmowany przez artystów i reklamodawców, dziś jest wzorem wolności i walki o wolność. Poznaj symbole Republiki Francuskiej.
W 1831, rząd francuski kupił obraz za 3 tysiące franków. Dzieło Delacroix miało ozdobić Pałac Luksemburski, w którym mieszkał nowy król Francji, nazywany „królem obywatelem”, Ludwik Filip I. Dzieło nie zostało umieszczone w pałacu. Obraz odesłano ciotce Delacroix na przechowanie. Od 1848 obraz był w stałej ekspozycji paryskiego salonu, a w 1874 został oddany muzeum w Luwrze. Od 2012 wystawiany był w zamiejscowym oddziale muzeum w Lens. 8 lutego 2013 obraz Wolność wiodąca lud na barykady uszkodziła 28-letnia kobieta jednak udało się dzieło przywrócić do poprzedniego stanu.
Wolność wiodąca lud na barykady
Obraz Delacroix Wolność wiodąca lud na pierwszy rzut oka wydaje się być opanowany przez chaos, ale przy bliższym przyjrzeniu jest kompozycją wypełnioną subtelnym porządkiem. Pierwszą rzeczą, jaką widz może zauważyć, jest monumentalna – naga do pasa – postać kobieca. Jej żółta sukienka opadła jej z ramion, gdy w lewej ręce trzyma bagnetowy muszkiet, a prawą unosi trójkolorową flagę narodową Francji. Ten czerwono-biały i niebieski układ flagi jest naśladowany przez strój noszony przez mężczyznę, który na nią patrzy. Potężnie kroczy do przodu i ogląda się przez prawe ramię, jakby chciała upewnić się, że ci, którym przewodzi, podążają za nią. Jej głowa jest pokazana z profilu – jak linijka na klasycznej monecie – a na czubku głowy nosi czapkę frygijską, klasyczny symbol wolności.
Jest to ważny element kostiumu — w starożytnym Rzymie uwolnieni niewolnicy nosili jeden, który wskazywał na ich nowo wyzwolony status, a to nakrycie głowy stało się symbolem wolności i wolności po obu stronach Oceanu Atlantyckiego w XVIII i XIX wieku.
Najwyraźniej ta postać nie ma być portretem konkretnej osoby, a Delacroix nie chciał sugerować, że półnaga kobieta biegała wokół z załadowaną bronią palną i flagą podczas Trois Glorieuses – Trzech Chwalebnych Dni jako stało się znane — o rewolucji lipcowej.
Zamiast tego służy jako alegoria – w tym przypadku urządzenie obrazowe mające na celu ujawnienie moralnej lub politycznej idei – wolności. Pod tym względem jest podobna do przykładu znanego ze Stanów Zjednoczonych, Statuy Wolności Frédérica Auguste Bartholdiego (1886). Najwyraźniej ta monumentalna statua nie jest portretem kobiety o imieniu Liberty, która nosi rzymską togę, nosi pochodnię i tabliczkę z inskrypcją. Zamiast tego reprezentuje pomysł. To samo dotyczy namalowanej przez Delacroix Liberty.
Rewolucja dla każdego
Ale jeśli postać kobieca reprezentuje alegorię, ci, którzy ją otaczają, reprezentują różne typy ludzi. Mężczyzna po lewej stronie trzyma brykiet (szablę piechoty powszechnie używaną podczas wojen napoleońskich). Jego ubranie – fartuch, koszula robocza i spodnie marynarskie – identyfikuje go jako robotnika fabrycznego, osoby znajdującej się na dolnym końcu drabiny ekonomicznej. Jego drugi strój wskazuje na jego rewolucyjne skłonności. Chusteczka wokół jego pasa, przytrzymująca pistolet, ma wzór podobny do chusteczki Cholet, symbolu używanego przez François Athannase de Charette de la Contrie, żołnierza rojalistów, który poprowadził nieszczęsne powstanie przeciwko Pierwszej Republice, rząd powstały w wyniku Rewolucji Francuskiej. Biała kokarda i czerwona wstążka przymocowana do jego beretu również wskazują na jego rewolucyjną wrażliwość.
Zobacz koniecznie: Muzeum Louvre
Zobacz również: 10 atrakcji, które warto zobaczyć w Paryżu
Ćwiczenie
Uwaga: Ćwiczenia są dostępne dla zalogowanych użytkowników.
